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伊朗电影

基亚罗斯塔米
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伊朗电影及其历史

伊朗电影院诞生于1900年,这是卢米埃兄弟第一次公开放映五年后(28年1895月XNUMX日,巴黎),这要归功于卡扎尔王朝第五个国王(Shah)的倡议,他从官方肖像画家Mirza Ibrahim Khan Akkas-Bashi购买了相机,以记录皇室的活动。

必须列出伊朗电影的先驱者,包括摄影师肖像画家Mirza Ibarhim Khan Akkas-Bashi,他在1900年率先使用相机记录了王室对比利时的正式访问。 商人易卜拉欣·汗·哈利夫·巴希(Ibrahim Khan Khalif Bashi)是第一个开始在他的后厅放映外国电影的人,这也是第一个私人电影院。 帕拉维哈夫·巴希(Phalavihhaf Bashi)在他的电影院中展示了在西方购买的电影,还有俄罗斯籍摄影师,将俄罗斯和法国作品进口到伊朗的梅希·鲁西·汗(Mehdi Russi Khan)。
在伊朗第一次公开戏院落成于1900在城市大不里士和1904落成在德黑兰第二电影院。

第一批先锋电影是Akkas-Bashi关于皇室活动的纪录片。
礼萨汗的官方摄影师Mo'Tazedi国家(二月1921)的政变后,运行一系列纪录片,包括国王巴列维礼,跨伊铁路建设的加冕。
第一个伊朗电影在1930,阿比和拉比,无声和黑白进行(作为第一个伊朗电影学院的Avanes Oganian创始人)。
在1933 Ebrahim Moradi认识到Capriccio,这被证明是一个失败。
几个月后,诗人兼作家Abdolhossein Sepanta编写并制作了由印度的Ardeshir Irani执导的第一部声音电影,讲述的是波斯语La ragazza Lor(1933)。
LOR的女孩表现在两个不同的电影同时七个月,甚至随后的电影Sepanta取得了一个显着的成功,得益于制造商的重视历史和民族文学转向了电影,以适应当地的大众口味。
1930在1947制作的电影是在印度制作的,因为在伊朗有巨大的生产困难。
第一批先锋电影是Akkas-Bashi关于皇室活动的纪录片。
礼萨汗的官方摄影师Mo'Tazedi国家(二月1921)的政变后,运行一系列纪录片,包括国王巴列维礼,跨伊铁路建设的加冕。
第一个伊朗电影在1930,阿比和拉比,无声和黑白进行(作为第一个伊朗电影学院的Avanes Oganian创始人)。
在1933 Ebrahim Moradi认识到Capriccio,这被证明是一个失败。
几个月后,诗人兼作家Abdolhossein Sepanta编写并制作了由印度的Ardeshir Irani执导的第一部声音电影,讲述的是波斯语La ragazza Lor(1933)。
LOR的女孩表现在两个不同的电影同时七个月,甚至随后的电影Sepanta取得了一个显着的成功,得益于制造商的重视历史和民族文学转向了电影,以适应当地的大众口味。
1930在1947制作的电影是在印度制作的,因为在伊朗有巨大的生产困难。
在这段时间里,电影院继续放映外国电影,其中1943年讲英语的电影所占比例达到70/80%。
1948年,第一部电影《生命的风暴》由米特拉电影公司的创建者埃斯梅尔·库山(Esmail Kushan)拍摄,并由剧院演员阿里·达里·阿贝格(Ali Dary Abeg)执导。 这部电影并不成功,随后又因其他失败而导致米特拉电影公司破产。

在1950年成立的伊朗电影制片厂,为查德理和Manouchehri,所生产在伊朗的第一枪谁赢得公众,羞愧(1950)和敞篷跑车(1952)的青睐的公司。
这样就开始了伊朗电影业的繁荣时代,该时代在1965年达到了43部电影的生产并随后继续发展。 60年代,伊朗电影摄影语言的第一个鲜明特征开始出现。

第一个新的模糊开始,第一代电影制片人(真正意义上的电影制作人)。
新潮模糊的先驱包括:诗人弗洛·法罗赫扎德(Forough Farrokhzad),他预见了La Casa nera(1962)的许多后续趋势。 Dariyush Mehrjui与Gav(La Vacca,1969),以现代剧作家Ghalamhossien Saedi的故事为基础,因其伊朗新潮模糊而获得国际认可; Sohrab Shahid-Sales与《静物》通过使用固定的摄像头和所处理故事的线性化,开创了新的现实视野,这以后将影响到 阿巴斯·基亚罗斯塔米 ; 纳瑟·塔克瓦伊(Naser Taqvai),《在他人的面前保持宁静》(1972年); 阿米尔·纳德里(Amir Naderi)和《再见朋友》(Goodbye Friend)(1972)和《维可洛·西科(Vicolo cieco)》(1973); Bahram Beyzai与Il viaggio(1972)和Acquazzone(1973); 阿巴斯·基亚罗斯塔米(Abbas Kiarostami)与《体验》(The Experience)(1974年)。

伊朗新时期模糊不清的第一阶段中,导演立即引起了国际艺术评论家的关注,但是在此期间在伊朗制作的电影只占整体作品的一小部分。

商业和外国电影主导市场。

在1976中,制作开始收缩并达到39电影,然后在18中下降到1978。

在政治动荡之后,由于1979年的伊斯兰革命,许多模棱两可的新人决定搬到国外。
在伊朗革命后的十年中,政治局势开始趋于稳定,而电影业却未能复苏。
1983年,政府采取了一些措施来重振该行业。 特别是,这些措施旨在增加本国的产量并遏制外国电影的进口。

为此,他创建了法拉比基金会(由电影事务代表管理),该基金会为伊朗电影制作提供补贴。

在接下来的几年中,产量增加,同时法拉比补贴减少。

在革命后的时期,伊朗电影中还有一个含混不清的新闻:导演开始创作实验性的新现实主义诗歌作品。

它们是第二个模糊的新概念的一部分:阿巴斯·基亚罗斯塔米(Abbas Kiarostami)和我朋友的房子在哪里? (1987),以及Kiarostami与Primo钢琴(1999),Dieci(2002)和The white Balloon(1995), 阿巴斯·基亚罗斯塔米 (剧本)和Jafar Panahi(方向)。
Majidi Majidi 与电影 天堂的男孩 (1998),这部电影还获得了奥斯卡最佳外国影片提名和Baran(2001)。

伊朗电影
Tahmineh Milani与停火(2006)。
也是第二代电影制作人的一部分:Darius Mehrjui; 阿米尔·纳德里; Kianoush Ayyari和Rakhshan Bani-Etemad。

Kanoon

1965年,卡努恩(Kanoon)出生于伊朗政府机构,专门负责儿童和年轻人的发展,该机构在伊朗拥有600多个活跃的图书馆。
电影院是该组织中最发达的部门之一。
第一批动画可以追溯到1970,从那以后,更多的180电影已经制作完成,几乎所有的电影都获得了国际奖项。
伊朗动画电影的制作形式多种多样,从短片到采用定格动画的木偶(最常用),再到计算机图形再到传统的绘画技术,代表人物和场景都格外小心伊朗传统的故事既可以代表童话故事,也可以讲述史诗般的冒险经历。
在加奴内,诸如 阿巴斯·基亚罗斯塔米,阿米尔·纳德里(Amir Naderi)和动画作家,例如阿卜杜拉·阿里莫拉德(Abdollah Alimorad)(集市上的故事,巴哈多的宝石山)和Farkhondeh Torabi(彩虹鱼,Shangoul和Mangoul)。
Kanoon也是国际德黑兰电影节的组织者。
在伊朗电影中,registiprefer将儿童演员用于他们的制作。
在“孩子们”这个工具中,他们发现了一种表达自己和处理社会主题的新方式,利用幼稚语言的特性。
伊朗电影院中的许多关键人物都源于童年时代的语言,精致,图像的伦理价值,即时性,普遍性和强大的象征力量。
使用童年语言的导演之一是 阿巴斯·基亚罗斯塔米,他在Kanoon(政府负责儿童和年轻人发展的政府机构)内工作,从中奠定了他个人风格创造的基础。
从第一部短片开始,Kiarostami使用教学语言的代码(在第一种情况,第二种情况和问题的两种解决方案)中,为了说明动作的后果,导演采取了尽可能多的原因,以使现实翻倍并展示了不同人类行为所产生的不同情况。
在家庭作业中,基阿罗斯塔米代表了孩子们在伊朗家庭中生活的压迫性规则。
导演使用诸如曲折路径,笔记本上的花朵,孤独的树和麦田等象征性的愿景来坚持与儿童时代一样的轻巧和即时性来解决社会问题。
伊朗第一位拍电影的女士是诗人弗洛尔·法罗赫扎德(Forough Farrokhzad),她在1962年制作了纪录片《房子是黑色的》,在其中她展现了麻风病人的生活和痛苦。
随着第二部新作品的模糊出现,许多其他伊朗妇女以女演员,导演和编剧的身份参加了新电影的制作。
革命后第一位制作电影的伊朗妇女是Rakhshan Bani-Etemad。
导演喜欢用女性扮演主角,并且主张女性主义运动。
其他Bani-Etemad电影是:越界(1986); 黄色金丝雀(1988); 外币(1989); 五月女孩(1998); Baran和简短的Native(1999); Nargess(1992),; 在城市的皮肤下(2001); 蓝色的山谷(1995); 纪录片我们的时间(2002;干线(2006)。
塔明·米拉尼是第一个妇女在伊朗电影成功之中; 是一个导演,编剧,从像阿泰巴斯(停火,2006)喜剧不等,以戏剧他最后导演,编剧,生产穆罕默德Nikbin,复仇(2009)的,在XXVIII晨国际电影介绍。
最著名的女演员有:阿齐塔·哈吉安(Azita Hajian),他是第十七届法伊尔音乐节上最佳女演员的克里斯托弗·西蒙(Crystal Simorgh); 第三届欧亚国际电影节最佳女演员莱丹·莫斯托菲(Ledan Mostofi); 佩加·阿汉加拉尼(Pegah Ahangarani),第二十三届开罗国际电影节最佳女演员; 海蒂·泰拉尼(Hedyeh Tehrani),克里斯塔·西蒙(Crystal Simorgh)奖获得者,法伊尔节最佳女演员; Taraneh Alidousti,洛迦诺电影节和法伊尔节最佳女主角; 法塔赫·莫塔梅德·阿里亚(Fatemeh Motamed Aria),第七届,第十届,第二十一届和第十二届法伊尔节最佳女主角,水晶西蒙奖得主; 蒙特利尔电影节和洛迦诺电影节最佳女演员莱拉·哈塔米(Leila Hatami); 南特电影节最佳女演员妮基·卡里米(Niki Karimi)。

节日

1966年,第一个伊朗电影节在德黑兰成立,即国际儿童电影节(Festival-e beyno'l-melali-ye filmha-ye kudakan va nowjavanan)。

Sepas电影节在1969举行。

第一届德黑兰国际电影节(Jashnvare-ye jahani-ye电影 - 德黑兰)在1972举办。

在1983的法拉比基金会(文化和伊斯兰指导部下属的一个机构),创晨国际电影节,每年发生2月在德黑兰。

来自世界各地的记者和评论家参加此次活动,观看现任导演的最新作品并发掘新人才。
Fajr节中最令人垂涎​​的奖项是Crystal Simorgh。
1985年,在Fajr国际电影节内,国际儿童电影节(后来更名为伊斯法罕节)诞生了。
最初,伊斯法罕音乐节在德黑兰举行,是法赫尔音乐节的一部分,自1996年起以自己的身份出现,并开始在克尔曼市举行。 伊斯法罕音乐节最令人垂涎​​的奖项是金蝴蝶奖。

国际奖项

伊朗第一部获得国际殊荣的电影是达里尤什·梅尔胡伊(Dariyush Mehrjui)的加夫(La Vacca),并在1970年威尼斯国际电影节上获得了Fipresci评审团奖。
在革命之后,第一位在欧洲建立自己的导演是 阿巴斯·基亚罗斯塔米,在1989的洛迦诺音乐节上演出。
1995年,在瑞士电影节期间组织了他的电影的首次欧洲回顾展。

1963:由诗人弗洛·法罗赫扎德(Forough Farrokhzad)执导和导演的《卡萨娜娜》:奥伯豪森电影节最佳纪录片。

1966:Persepolis的Siyavosh,Fereydun Rahnema:洛迦诺的Jean Epstein奖。

1970:达卡(Dariyush Mehrjui)的《 La Vacca》:威尼斯国际电影节Fipresci评审团奖。
Mas'ud Kimiyai的《皇帝》:伊朗国家电影节最佳故事片。

1974:Bahman Farmanara的蒙面王子:德黑兰国际电影节的一等奖。

1978:由Dariyush Mehrijui拍摄的蓝色圆顶:柏林电影节的国际评论家奖。

1982:由Khosrow Sinai创作的漫长生活:卡罗维发利节的反法西斯社会奖。

1989:我朋友的房子在哪里?作者:阿巴斯·基亚罗斯塔米(Abbas Kiarostami):洛迦诺的青铜豹。

1992:阿巴斯·基亚罗斯塔米(Abbas Kiarostami)在45电影节上获得Rossellini奖的生活仍在继续。

1993:Sara,Dariyush Mehrijui:圣塞瓦斯蒂安国际电影节最佳影片。

1994:易卜拉欣·莫赫塔里(Ebrahim Mokhtari)制作的Zeynat:奥斯卡最佳外语片提名。
在橄榄树下,阿巴斯·基亚罗斯塔米:在47电影节的戛纳电影节上获得Rossellini奖。
贾格拉(La giara),易卜拉欣·佛祖兹(Ebrahim Foruzesh)创作:洛迦诺电影节(Locarno Film Festival)上的帕尔多·达罗(Pardo d'Oro)。
在阿巴斯基亚罗斯塔米的橄榄树下:贝加莫电影会议上最好的电影。
贾法尔·帕纳西(Jafar Panahi)制作的白色气球:金摄影机奖和戛纳国际影评人奖。

1996:Gabe,Mohsen Makhmalbaf:戛纳最佳外国电影。
大奖在IXV晨节评审团大奖和评委会特别奖的圣塞巴斯蒂安电影节,CICAE奖霍顿奖最佳编剧在都灵的年轻戏院14º国际艺术节:马基迪马基迪的父亲。

1997:镜子,Jafar Panahi着:洛迦诺的Pardo d'Oro。
Majidi Majidi的“天堂之子”:在明尼阿波利斯国际电影节,新加坡国际电影节和蒙特利尔世界电影节上获得第一名。

Ebrahim,Hamid Reza Mohseni:28°Giffoni Boys国际电影节特别评委会奖。
Jafar Panahi的镜子:赢得伊斯坦布尔国际电影节。

1999:《风将带走我们》,阿巴斯·基亚罗斯塔米(Abbas Kiarostami):威尼斯国际电影节评审团大奖。
Rasul Sadr'Ameli着的穿网球鞋的女孩:在第23届开罗国际电影节和第29届Roshd国际电影节上获奖。

2000:我成为女人的那一天,在第57届威尼斯国际电影节上,获Marzie Meshkini:联合国教科文组织奖,电影院Avvenire奖和Isvema奖。
Khosrow Sinai拍摄的火焰新娘:洛迦诺电影节最佳故事片。
黑板,萨米拉·马克马巴夫:评委会特别奖在戛纳电影节。
贾法尔·帕纳西(Jafar Panahi)设计的圆圈:第57届威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖,Fipresci奖和联合国儿童基金会奖。
Seyyed Reza Mir Karimi的孩子和士兵:14:Esfahan儿童电影节特别评委会奖。
Majidi Majidi的雨:蒙特利尔电影节国际评审团的大奖赛。

2001:在城市的皮肤,Rakhshan巴尼Etemad观众奖“阿希尔Valada”最佳故事片奖和未来19都灵电影节“剧情片竞赛的最佳影片”。
这次投票是秘密的,由巴巴克·帕亚米(Babak Payami)决定:在第58届威尼斯国际电影节上,他获得了导演特别奖,Neptac奖,OCIC奖和全国电影记者协会的“ Francesco Pasinetti”奖。
Abolfazl Jallili的俘虏:洛迦诺电影节特别评委会奖。伊朗电影
在月光下,Seyyed Reza Mir Karimi:戛纳电影节国际评论家周期间的Primagaz奖。

2003:晚上五点,萨米拉·马赫马尔巴夫(Samira Makhmalbaf):戛纳电影节评审团奖……。
奥斯卡最佳外国影片

阿斯加尔·法哈迪,导演,编剧和电影制片伊朗,指挥几个电视连续剧后,做了他的首演作为在尘土中2003导演与舞蹈,在2004执导美丽的城市和2006跳火节。
她凭借About Elly赢得了2009年柏林国际电影节最佳导演银熊奖和2009年Tribeca电影节最佳叙事电影奖。

在2011 指示Una 分离,这是他最成功的电影,并在2012年获得了奥斯卡最佳外国电影奖。
他还获得许多其他奖项。

15 January 2012获得金球奖最佳外语片。

在2011年柏林国际电影节上,他获得了最佳影片金熊奖,还获得了柏林摩根邮报读者特别评审团奖和普世评审团奖。

他还赢得了:David di Donatello在2012上获得最佳外国电影奖,英国独立电影奖2011获得最佳外语片; 国家最佳外语片评审委员会奖; 塞萨尔奖最佳外语片。

Il 顾客 是由2016执导的电影 阿斯加尔·法哈迪,赢家 Prix​​ duscénarioe 在2016年戛纳电影节上获得PrixInterprétation男性奖,以及获得最佳外国电影的奥斯卡奖。

 

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