伊朗艺术史

第二部分

来自伊斯兰教的伊朗艺术
对伊斯兰革命的胜利

艺术在蒙古期间

第一个蒙古人或Ilkhanidi

蒙古人的破坏性侵略始于1220 Chengiz Khan的出现是历史上最可怕和最悲惨的事件之一。 在他们入侵的过程中,蒙古人对任何人,无论是女人还是孩子,甚至对动物都没有怜悯,并杀死了任何前来寻找路的人。 许多城市被夷为平地,被彻底摧毁,被屠杀的人口。 清真寺成为他们的马摊,烧毁的图书馆和书籍成为四足动物的饲料。 他们烧毁了每个被征服的城镇和村庄,完全摧毁了它们! 这场灾难使得伊朗从未能完全从其有害后果中恢复过来,未能重建所有被毁的东西。 伟大的艺术作品被夷为平地,经济和农业从根本上毁于一旦,连续几代人都生活在荒凉和完全的苦难中。 但教育和启发伊朗精神得手,一个世纪的时间里,安抚和assogettare蒙古人,并通过他们改信佛教和伊斯兰教,尤其是什叶派,由自己来重建自己的国家,给生活带来全新的突破。 指挥官和蒙古可汗,但是,不仅是凶手和驱逐舰,他们的胜利不仅是由于大量的存在于他们的军队,但Ven和尤其是到了相当的军事技能的士兵,有效的间谍系统,强度和体力抵抗,有时被认为是传奇性的,最重要的是指挥官的勇气和勇气。 当这些功能都受到控制和伊朗的文章的教育,然后加入自己的古老传统,他们的真知灼见和他们的审美意识,开始了一个世纪,XIV由建筑宏伟灿烂活动装饰。 蒙古人逐渐同化伊朗的特点和习惯,决定恢复建造古迹的活动。 Hulegu,汗Chengiz(1218-1266)的孙子,尽管破坏,他想到了建筑物的设计和当时创立了“正确的架构中。
从那时起,新建筑的重建和建设开始遍布伊朗。 建筑物的主要基地,基础和植物与塞尔柱建筑一样。 但是,既然王子和君主为了保持自己的优越性并肯定他们的自尊,就想要比以前更宏伟的纪念碑,他们增加了宫殿和塔楼的尺寸和尺寸。 由于使用了高长,细长,弯曲和尖锐的框架,外墙的宏伟壮观。 这些框架通常以三个一组的方式装饰宫殿。 再一次,像古代一样,重新受到关注的入口和高层门被重生。
一些被摧毁的城市再次被胡乐古命令重建。 转身到佛教,他在霍伊市建了一座佛教寺庙和一座美丽的宫殿。 在1261中,着名的Maragheh天文台由一位名叫Gharazi的建筑师以夸张的成本建造。 他的接班人建造了许多宫殿和花园,而Arghun(1282-1293)则以高水平重建了这座建筑。 第一伊卡哈尼德统治者成为佛教徒,和基督教徒,并很快转化为伊斯兰教逊尼派终于到什叶派,因为这个原因,他们建造了许多教堂和修道院。 Abaqa在1276中拥有在阿塞拜疆恢复的伟大的Takht-e Soleyman伊万。 在13世纪末,设拉子建了美丽的纪念碑,但在接下来几年的强烈地震中没有留下任何痕迹。 Urumiyeh的星期五清真寺承担题词,日1278并放置在壁龛,这提醒清真寺的重建代替更古老的纪念碑。 这宝贵的建筑也还保留着蒙古人的时代特征,或圆顶下面的大窗户,石膏装饰和铭文那些比塞尔柱时期更丰富,更精致。
加赞王国(1296-1305)的特点是建筑重建的激烈活动。 他最近皈依伊斯兰教并接受伊朗教育; 刚上台,他承认,他继承了破坏的国家,所以为了重建,开工一个大项目,以创造超过10年时间的有效和重要的作品。 他决定建立在每一个城市,一座清真寺和澡堂,并捐赠了公共卫生间的收入为维护清真寺的成本。 他创造大不里士附近的一个城堡,命名Shanb Qazan,其中有除了波斯波利斯的丰碑没有平等,就以品种,组织和大小。 根据历史证据,加赞亲自控制了植物和它们的执行情况; 甚至说他自己准备了城堡宫殿的植物。 他的墓,这一直没有土石方的质量,是12建筑群,其中包括一个修道院,一个宗教学校,医院,图书馆,法院,州法院,一座天文台,一夏季住宅,美丽的花园和绿树成荫的大道。 该墓本身是12双方在塔的形式纪念碑,直径为15米,高穹顶80米,高檐口,金色铭文周长和绿松石彩釉瓷砖,蓝色和黑色的表面不同的几何设计。 关于4000工作人员工作四年来完成该建筑。 尽管地震强烈而持续,但这座纪念碑在数年前仍然屹立在400地区。
拉希德广告的灵感来源于Khazan,在大不里士创立了一个大学城。 它包括24 caravanserragli,1500商店,30.000住房,来自其他地区的学生社区,医院,接待中心,外国人和旅行者的花园; 后者比同类纪念物的大。 除了少数遗迹外,这座城堡没有任何遗迹,被称为拉希迪耶(Rashidiyeh)。
完者都小于哥哥的Khazan(1305-1317),目前为首都,一座美丽的城市苏丹尼耶,根基的美丽的绿色平原开始,并在1306 1314结束。 作为像大不里士这样短时间建成的城市,这是一项巨大的事业。 Oljaitu的陵墓主宰了整个城市。 它被认为是伊朗建筑最伟大的杰作之一。 据了解,完者都转化为什叶派和选择的名称穆罕默德Khodabandeh(穆罕默德,“上帝的仆人”),并以转让伊玛目阿里(愿他平安)和侯赛因·伊本·阿里的遗迹建造这座纪念碑(愿的他)。 但纳杰夫城的乌莱玛禁止它,所以这座纪念碑成为他自己的坟墓。
此陵的结构为八角形,具有在高度的半圆形圆顶54米,直径25米,涂有陶瓷瓷砖,并加工成moqarnas大帧。 在八面的每一面都有一座华丽而彩绘的尖塔,天花般闪耀,并且它们看起来都像圆顶一样镶嵌在圆顶内,像宝石一样。 二楼有一些外部走廊。 与Ghadamgah的Khajeh Rabie和Taj-e Mahal的纪念碑相比,这是一项创新。 墙壁的厚度为8米,但由于高大的拱形外墙,它看起来更小。 这些拱门的角度与雄伟的半球形拱顶的底部完全混淆,通过一些不太深的moqarnas。 纪念碑的内部空间非常大,但不是空的或无意义的。 纪念碑的所有元素都以非常宁静的和谐统一。 有些窗户允许光线通过格栅进入,格栅的加工和安装都非常熟练。 圆顶尽管体积很大,但看起来轻盈活泼,可能是有史以来第一次建成,分为两层。
淡黄色的金砖,其中镶嵌了一小块蓝色的陶器,用Cufic字体刻出刻有墓碑的字体,覆盖所有墙壁。 在1314年,纪念碑的内部再次用灰泥装饰。 这些装饰品是由当时最优秀的设计师创作的,他们经常以低薪和非常适中的方式工作。 这些项目是不同的:用各种颜色的花绘制的彩色瓷砖网格:浅色背景上的红宝石红,铁锈,深蓝色和金黄色; 许多碑文与古兰经经文的着作在各处都悬挂在圆柱的整个圆周和所有拱形外墙上。 二十四外部走廊,其中三个碑的每一侧,根据萨珊建筑风格的(在中心的大拱两个小侧)的拱门,用有趣的帧的绘几何图案装饰。 他们对项目和颜色非常美丽和迷人,在他们的层和裂缝进行了完成。 波纹灰泥装饰品,以极高的精度执行,装饰窗户拱门的下部。
Ali Shah是Oljaitu陵墓和大不里士Shanb Qazan城堡的建筑师。 与此同时陵墓,他还内置周五大不里士,他们的工作开始了,并且在1313 1324结束的清真寺。 这座清真寺的特点是从一开始Ghazan想要的大尺寸。 这是今天仍然是最坚实的砖结构建筑。 祷告大厅的尺寸为30×50米,入口门与米拉比之间的距离为65米。 弧的基础上,这是高45米,开始25高于地面米,有一对夫妇尖塔,其底部是在相同的水平弧和从约60米地面的高度的。 该dell'iwan入口导致的228 285×米措施庭院,地面的大理石被完全覆盖,而城墙用石块修建。 庭院四周环绕着石拱门和金黄色的坚固柱子。 最大端口,9平方米,已经从石日提交的单块刻并且也是从远处可见的,而其他门都在木材和涂层制造和金属板加强。 客房和伊万内衬镶嵌着彩陶砖。 纪念碑的上部周围由用花和植物绘制的背景上用黄色书写的大型碑文组成。 同样宏伟是内部dell'edificio.Una壁龛由黄琉璃瓦彩釉瓷砖覆盖,涂金青铜和银的列,窗口与青铜的上述圆顶,水晶灯镶嵌交联在伟大的祈祷大厅里银色,他们组成了一个宏伟壮丽的合奏团。 建筑物的大拱门在几年后坍塌并且没有恢复,但是这座建筑物继续使用了许多个世纪。 这座纪念碑建成后,数百名艺术家和大不里士的工匠在全国所有地区去建其他建筑用同一种宏伟建筑的。
巴亚齐德·巴斯塔米的陵墓是由十四世纪加赞和完者都顺序建造。 这座纪念碑是一组包括第九个世纪的一些作品,在今年1201的尖塔,一个简单的塔,在Gonbad-E坎比斯塔的风格,但更简单,这一年1301不均匀的结构,一个有趣的米拉布与灰泥装饰的1268年,最后一些非常精致的灰泥装饰框架。
纳坦兹市建造了类似于巴斯塔姆的建筑群,但更为均匀,美丽得多。 纳坦兹是伊朗最放松的山城之一。 由于其宜人的山地气候,它已成为亚兹德和喀山市人口的休息地,有时我们也会去伊斯法罕狩猎和娱乐。 纳坦兹由一组彼此相连的宫殿和宗教纪念物点缀。 在某些情况下,需要注意的是其中一个建筑物的墙壁与​​另一个建筑物的建筑物相连,而建筑物的组成部分和元素完全分离且不同。
四个伊万星期五清真寺的历史可追溯至1205-10年,一些线索表明,该清真寺建于一座更古老的纪念碑上。 由于地基较小,这座小清真寺不整洁,混乱,比例几乎不适当,除了没有很多装饰外,完全具有伊尔哈尼德时代的特征。 这个宗教建筑群的精神中心是建于1308年的阿布·萨玛德(Abu Samad)墓。包括墓在内的房间占地18平方米,非常漂亮,并带有神秘的气氛。 房间上方是一个八角形的圆顶,上面覆盖着淡蓝色的桃花心木瓷砖,与宣礼塔的尖顶形成对比,高37米,涂成黄色,碑文用灰泥制成,颜色很薄很灰,还有一个柱子上还有另一件用灰泥制成的圆形作品。 墙壁由一些拱形装饰,这些拱形共有十二个垂直部分,这些垂直部分终止于天花板的粉刷框架。 八扇窗户引入的自然光被双层格栅遮挡,在室内营造出令人愉悦的半光。 外在的光线不会直接打到信徒的祷告上,而是会给悬浮在太空中的光照。 房间的下部最初是覆盖着美丽的金色桃花心木瓷砖,这些瓷砖以奇妙的光彩装饰着。 它目前保存在伦敦的维多利亚和阿尔伯特博物馆。 毗邻的修道院建于1317年,如今已被毁,外墙仍然是伊朗最好的建筑作品之一。 各种各样的装饰性设计,绿松石色的珐琅彩瓷砖的浮雕和凸起是这一时期艺术的美丽例子。 入口上方的月牙形高大,宏伟而美丽,周边装饰有满月设计。 纪念碑的主体建筑与其他装饰有伊斯兰设计的花卉和幼苗或几何形状的建筑不同,它的篮子图案让人联想到阿米尔·伊斯梅尔陵墓。 建筑物的其他装饰物包括:用釉面砖砌成的涂层,彼此交织的圆圈以及周长上装饰的其他几何形状,一些用库菲克(Kufic)字体制成的框架以及纳什(Naskh)书法带。 古什维尔,壁ni和次要檐口的装饰也很精美,整个纪念碑营造出一种特别的和谐。
在十四世纪早期,Varamin的城市,如纳坦兹,成为新的建筑结构的中心,因为雷的城市蒙古人的第一攻击期间被夷为平地。 在1288它建阿拉广告锭,非常类似于北烈士陵园,其中有32垂直边,锥形圆顶覆盖着陶瓷瓷砖,陵墓深切口ornmentali题词,并与建在屋顶周边框架蓝色和陶器色彩缤纷的瓷砖。 在1308它建谢里夫清真寺,今天销毁,并在1322建在周五清真寺。 这座伟大的清真寺的建筑在最后一个主权伊尔汗德邦的阿布赛德统治期间在1327结束。 它的设计极其精确。 比例精确的尺寸表明,建筑师是美学和数学的深刻鉴赏家。 清真寺,尽管它的矜持,突出几个装饰风格,包括使用的蓝色文件陶瓷瓷砖,设有赤土件淡黄色的,花的绘画和植物和突出砖阴影穿插制成装饰品。 Cufic和Naskh人物的清真寺的铭文具有凹槽形状。 在涂有石膏的基座上,存在精确制造的薄带。 室内,塞尔柱式的内部,被分成不同的部分3:4的拱门部分,多边正方形的改性部分和圆顶部分,即,什么时间伊卡哈尼德的是由垂直框架替换和新月形的建筑物,它们将穹顶的重量直接卸到地上。 这栋楼从伊卡哈尼德期间由于该计划的完善四个伊万及其与纪念碑和整个复杂的其他部分相容性优异等古迹脱颖而出。 和谐是使得访问者的注意力在一个完全自然的和直接的动作,从外部壁龛的顶端,然后圆顶,其中占主导地位,其所有的优雅高贵,整个纪念碑。 墙上的碑文显示了阿里卡兹维尼的名字,他是这座纪念碑的建筑师。
其中有价值的古迹,但这一时期一点微薄之力,你必须指定皮尔-E Bakran的陵墓,在穆巴拉克(伊斯法罕),它始建于1304,然后在1313恢复附近。 宫殿是一个单一的伊万,风格为Taq-e Kasra。 纪念碑的装饰包括用蓝色和绿松石陶器以及灰泥装饰的薄瓦片。 这些装饰的日期是1304,恰好与伊斯法罕星期五清真寺Oljaitu mihrab的建造年份一致。 陵墓的米哈拉布的艺术家是穆罕默德·沙阿,穆罕默德·沙阿是克尔曼的画家马哈茂德·沙阿的儿子,他也设计和建造了纳因的阿提克清真寺的讲坛。 在这个米哈伊拉人看不到Oljaitu的精炼,但他的灰泥有一个强大的神秘 - 精神方面,这提升了悬挂在不同空间方向的人。
根据古代传统,亚兹德星期五的清真寺也包括一系列建在不同时期的纪念碑和宫殿。 这座清真寺是建在一座火神庙的地方,在萨法维王朝统治时期,它拥有巨大的权力和财富。 它的辉煌始于1335并延续了50年。 伊万入口处设有拱形天花板,通向庭院,与传统风格的伊万框架清真寺不同,它的位置与祈祷厅的方向不同。 大厅非常高,这座清真寺的尖塔是伊朗最高的。 其中一个iwan的拱门高出穹顶。 位于圆顶下的mihrab拥有美丽的陶器装饰,其建筑日期为1366年。 它的两边有一些房间有相邻的拱门:这是萨珊时代的发明之一,在大约一千年后应用于这座清真寺的建造。 伊万和大厅有一个垂直向上的运动。 伊万的弓形,X形,由于其宽度而被修造得非常高。 它的向上运动通过小柱来加强,其高度有时是其直径的一百倍。
克尔曼星期五清真寺是另一座建于同一时代,风格几乎相同的清真寺。 建于1350并在1560中恢复,它是一座四拱形的建筑,拱门高度非常高,几乎与亚兹德清真寺相似。 镶嵌和彩色的陶器瓷砖品质优良。
可以考虑的建筑生产这一时期的一个很好的例子,另一座丰碑是在呼罗珊城市土族其与苏丹Sanjar双方的陵墓(它的设计和建造在二楼走廊,以遏制相似陵墓在圆顶的建筑物),并与碑Jabal的压力桑克尔曼第十二-十三世纪,以及具有一些萨珊建筑特色。 其中我们也看到了在Gonbad-e Soltaniyeh中应用的细节。 垂直的沟槽给建筑物外立面带来巨大的力量感,Sultaniyeh纪念碑已经应用了这一功能。 这座纪念碑的石膏飞檐提醒巴亚齐德·巴斯塔米的陵墓,但这里没有装饰或彩色的陶瓷瓷砖和墙壁都粉刷用粉笔。 从常规比例的测量结果,在建筑物的所有部分3的倍数量级(一萨珊特殊性),墙壁和4的广泛框架拱形外墙,缺乏gushvare等,创造的所有因素一种坚定和寂静的感觉。
阿布Saiid,最后卫冕ilkhanide,在1336,死亡尽管混乱后,内战和地方督抚之间的斗争,建筑传统继续,特别是在该国中部地区,包括在城市的区域库姆,那里有大约15塔陵园,其中最重要的是Ala广告声浪年1391的陵墓是这种古迹的美丽的例子。 它们通常为八角形,墙壁向内倾斜,圆顶呈圆锥形或多边形。 圆顶的内部表面装饰着色彩绚丽的瓷砖,镶有雕刻或石膏装饰。 其中一些,特别是有色的,让人想起Sultaniyeh的装饰。
伊朗的Ilkhanid建筑与塞尔柱建筑有着特殊的联系,即使在一些情况下,例如Gonbad和Alaviyan的纪念碑:对其建造时期的确切认识相当困难。 然而,ilkhanide体系结构比Seljuk轻得多,并且拥有最美丽的外形。 在Ilkhanid纪念碑中,元素的尺寸更大,立面的颜色更大。 在此期间,玻璃砖镶嵌的艺术达到了辉煌的,尽管是非常难以执行,因为它需要大量的时间,耐心和精确的高度,伊朗艺术家是能够巧妙地执行。 在这些古迹中,穹顶通常占据建筑物,并以特别的优雅与纪念碑的其余部分相适应。 在此期间,严重的建筑问题面临和解决比塞尔柱时期好得多。 邻近的拱门在亚兹德和伊斯法罕完善,砖砌结构发现了自己的完美。 伊万变得高大宽阔,入口尖塔成对并靠得更近。 立柱和拱形立面高度增加,庭院变窄,四伊万工厂完善。

ilkhanide时期的装饰

正如前几页所述,颜色或彩色覆层的存在标志着伊尔汗哈德纪念碑的一个特殊转折点,并逐渐取代灰泥装饰。 色彩鲜艳的彩陶瓷砖,一开始几乎只有绿松石色,颜色各异,包括蓝色,黑色和黄色。 在陵完者都,瓦片装饰品包括嵌体或砖,釉面砖和根据已准备的设计,餐具彼此相邻突出墙壁上的相同的设计切割。 关于装饰ntarsio他如下进行:第一被曝在纸张所希望的设计和在实际测量的组合片材,而该有片之间的空间和适当的距离,以在后续阶段填充。 然后,设计的各个组件都被打孔,然后将图纸放在铺在地面上的一层粉笔上,并将煤粉或红粉散布在这些孔上。 因此,绘图从纸张上以点形式传送到白垩上,然后通过这些小点重复在石膏上的绘图。 之后,在纸张上将图纸裁切成碎片,并且这些必须在镶瓷砖中突出显示,然后必须根据图纸切割瓷砖。 将这些陶器片布置在石膏层上方的图画上方,然后用贴纸在这些片之间填充空间和缝合线; 在它变干之后,附着在石膏上的一套陶器瓦片用与粘合剂材料相同的粘合剂材料附着在墙上,该粘合剂材料可以是混凝土。 这种操作与制造欧洲罗马式和哥特式艺术彩绘玻璃的操作相似。 但是,欧洲人,特别是法国人是否从伊朗那里学到了这些东西,或者是他们的发明还不是很清楚。 可以肯定的是,这两种方法都出生在同一时间,这是非常不可能的伊朗人意识到制作彩色玻璃或反之亦然,法国已经知道玻璃砖的方法伊朗镶嵌的法国方法。
巴斯塔姆市Bayazid Bastami陵园建筑群的工作风格不同。 大入口处或墓室内使用的陶器瓷砖是绿松石,但没有镶嵌法使用,但形状像薄薄的砖块。 在这种方法中,事先将相关设计画在四角形砖块,正方形或长方形上,并涂上颜色后,用珐琅抛光表面。 用彩色陶器瓦获得的装饰品并不多,在修道院的大门口还留有一些东西; 这些绿松石瓷砖与Sultaniyeh纪念碑的瓷砖相似,而石膏装饰在这里更为突出。 谢赫·阿卜杜勒OS-萨马德的坟墓,谁是附着在清真寺装饰着美丽的moqarnas并题词刻在石膏和绘有花卉图案。 该神社是以前一个壁龛装饰有陶土砖,其中呃阿布·塔勒布卡沙尼家族的骄傲,但本世纪dicianovesimo结束后消失,不知道哪个是哪个存储博物馆或私人艺术收藏品!
在伊玛目扎德J'afar伊斯法罕美丽的宫殿陵墓,建后完者都15的几年中,使用两种颜色,在纯白色背景上的深蓝色和浅蓝色,他们已经创造了一个真正的杰作。 这座纪念碑的建筑风格是相似的城市马拉盖的,这意味着它有很高的塔和一个单间装饰着彩色陶瓷瓷砖的镶嵌。 这座建筑的嵌体作品在技术和美学上都非常珍贵。 处理方法在塞尔柱时期是未知的。 但在他被处死之后,他很快就受到欢迎,并一直持续到沙阿巴斯统治时期。 镶嵌加工日期是1327年。
这一时期的另外两个美丽的纪念碑,由ABOL哈桑塔卢Damghani伊斯法罕建造,是宗教学校Imami的1321 - 1341(专为明智和当时的宗教领袖穆罕默德·巴巴伊斯法罕Kazem)和伊玛目Kazem扎德密切的陵墓到1342的马德拉斯。 在宗教学校Imami装饰均采用颜色绿松石,蓝色和白色,并且还增加了在陵墓黄色的。 马德拉萨的装饰日期与建筑日期不同。 这些装饰品中Mozaffaridi在沙阿马哈茂德在位的时间周期完成后,年1358-74之间,同时与宗教学校的建设adicente伊斯法罕清真寺星期五。
在伊朗东北部,在传说中的图兰村,建筑装饰特别重要,埃米尔伊斯梅尔陵墓的影响众所周知。 有时候装修被认为如此重要以至于取代建筑形式。 这些装饰作品非常奇妙,甚至掩盖了纪念碑的结构,几乎和欧洲巴洛克时期的十七世纪一样。 无论如何,这些装饰品都具有独特的吸引力,并且是根据所有最佳原则制作的。 装饰作品在Tamerlane统治期间有一个特别的名人。

Tamerlano和他的继任者
帖木儿

在十四世纪下半叶,蒙受血腥和破坏的蒙古再次利用伊朗的混乱和政治动荡,猛烈地攻击该国的领土。 塔玛拉诺在1395年前往伊朗中部。 许多城市再次被夷为平地,许多人被屠杀。 因此,从重建和建造美丽宫殿的迹象开始,第十四世纪结束,试图忘记蒙古人在第一次入侵期间所造成的毁灭性的记忆。 许多以巨大努力建成的宏伟纪念碑被完全摧毁。 帖木尔和他的蒙古族前辈一样,无情和血腥,但他的破坏程度比成吉思汗还要低。 他保存了许多不受破坏的圣地,并对宏伟的宫殿表现出浓厚的兴趣。
帖木儿有许多艺术家和工匠从每个城市被驱逐出境,并被他的首都撒马尔罕占领。 因此,在占领设拉子之后,他将200人质驱逐到了撒马尔罕的建筑师,艺术家和工匠之手,甚至在该城市创作了作品。 正是出于这个原因,人们应该参观大呼罗珊地区,那里有帖木儿时期最美丽的纪念碑和最壮丽的装饰作品。
在十四世纪,伊朗的建筑以塞尔柱时代的技术和创新为基础,这些技术和创新都得益于它们的前所未有的完美。 后代以及蒙古族和帖木儿族继任者继续使用同样的方法。 另一方面,Tamerlano的继任者普遍鼓励艺术家并推广伊朗文化。 在此期间,伊朗艺术创造了新的辉煌和新的扩张。
帖木儿,在他的资本,撒马尔罕建立纪念碑,他想成为当之无愧的声誉和成就,下令将其驱逐出境,正如我们之前所说,建筑师和加工技艺高超的工匠和瓷砖的装饰“伊朗中部法尔斯,阿塞拜疆乃至全市巴格达和大马士革,城市,采取从印度石匠和石平方的工匠其服务。 通过这种方式,他在撒马尔罕建立了一座伟大的清真寺,世界上没有任何一座。 这里有一个带260柱的大型祷告大厅,每个角落都有一个尖塔,宫殿上方有一个抛光的大理石圆顶; 然而,他不喜欢纪念碑,他命令建筑师被杀。
在1346-47中,塔玛拉诺在他的家乡卡什建了一座大宫殿。 Kolavikhu是六十年后参观宫殿时期的一段历史,而建筑工程仍在进行之中,将该项目和该纪念碑的规划描述为前所未有的新颖性。 外立面有三个门廊,并回顾了Firuzabad的Arteserse宫殿。 接待室以直角回到伊万入口处。 伊万拱门的高度为50米,在其两侧竖立有两个尖塔,并与十二面基地相连。 中央伊万带来了一个三百人宽的庭院,用大理石包裹,另一边则是一个大型的伊万恩开放到一个大型的接待室,黄色和浅蓝色,金色和镶嵌色的陶器瓷砖,并在几个地方有石膏和抹灰工程。 后面的建筑有六个楼层的走廊和几个房间,全都覆盖着金色的陶器瓷砖。 接待室后面有一面大墙,镶嵌着彩色陶瓷砖,颜色有蓝色,绿松石,白色,巧克力,绿色和黄棕色。 为了避免多样性和大量的绘画和绘画让纪念碑变得难以忍受,精确的几何外围设计根据精确的比例协调了多样的绘画和绘画。 矩形框架由不同的设计和尺寸的镶嵌陶瓷砖制成,沿周边绘有花卉和植物,并且在墙壁上对称地安装了浅浮雕题字。 关于框架的尺寸和尺寸,它们的位置被精确地计算和定义为与纪念碑的尺寸和一般尺寸有关。 Cufic人物雕刻的大框架增加了纪念碑的威望,并在特定的地方集中了大型绘画,并且它们的对称性使得装饰更轻。 该建筑群建在果园和广阔的草坪中间。
从碑的描述,它的高度,后壁,六层等的大伊万,显然建筑师已经被认为是在泰西封沙普尔宫殿的模型,代替饰用石膏砖工作陶器镶嵌。 自从中亚和西亚转变为伊斯兰教以来,这样一座宏伟的纪念碑从未在伊朗高原的领土上建造过。 这表明伊朗人在美学和建筑领域的天才和才能。 除了巨大的废墟,仍然可以看到美丽的色彩之外,这座宫殿还没有剩下。
塔马兰时期的另一座伟大纪念碑是撒马尔罕的比比卡通清真寺,其建筑工程始于1399并以1405结束。 根据Kolavikhu的故事,这座现在只有废墟的清真寺是撒马尔罕最壮丽的纪念碑; 它有40 17米高米宽领先的拱形入口庭院的90 60×米大小,以及8个尖塔和覆盖金砖3个圆顶。
Tamerlane墓是在1405建造的时期的建筑作品之一,仍然被认为是撒马尔罕历史建筑的宏伟工程。 这座纪念碑有一个八角形的房间,一个有64个突出狭缝的圆顶,放在圆柱形基座上。 从四个主要方向有四个主要入口,这表明建筑师已经出现了Sassanid建筑。 另一方面,具有裂缝的穹顶的形状被那个时代的穹顶的建筑风格所模仿,并且由在设拉​​子的Shah Cheragh的陵墓的古穹顶组成的诗歌表明:

光线从这个圆顶落下
从新清真寺的门到沙赫拉赫的门!

圆顶上覆盖着淡蓝色的彩陶砖,长而高的底座饰以Cufic字样的铭文,并用明亮的黄色砖砌成。 作为十四世纪的特殊性的“对比美学”的艺术在建筑物的外部和内部都非常明显。 列的大理石基地,玉石灰色和绿色建框架,由黑色混凝土和最后的大理石栏杆一些拱门,完成了纪念碑的装饰。 在1456 Elegh Beg中,他添加了一个宫殿入口,由精美镶嵌的彩陶砖制成。 这个入口是穆罕默德·伊本·马哈茂德·埃斯法哈尼的作品。
在伊朗目前的领土上,没有值得注意的帖木尔时期的工作。 他更多地处理呼罗珊北部地区,即Jeyhun,Marv,布哈拉以及特别是首都撒马尔罕市的河流地区。 出于这个原因,我们将分开谈论这些地区的艺术。 伟大的伊朗,这是目前中亚已知的名义下,这部分的艺术,伊朗是一门艺术,因为它的基础是由沙曼和Khwarezmasha奠定,塞尔柱人统治时期定稿,由于设拉子和伊斯法罕等城市的艺术家而在Tamerlane及其接班人期间达到顶峰。

沙赫赫时期的辉煌

在Tamerlane在1406中去世后,他的儿子沙赫赫上尉在赫拉特市执政。 他在1408占领了Jeyhun河之外的地区,将他的王国扩展到整个呼罗珊,卡布尔和赫拉特或伊朗东部。 在赫拉特,他建立了一个madrasa和mossalla,其建筑工作始于1391并以1438结束。 Shahrokh不像他的父亲,是一个和平的主权和艺术的支持者。 他在赫拉特创立的伟大的马德拉萨与撒马尔罕的帖木儿建造的美丽古迹类似。 马德拉萨的院子的尺寸是105×57米。 该建筑有几个圆顶和八个尖塔,其中六个仍然站立。 它们的上部是壁画,底部是大理石。 马德拉萨旁边是沙赫尔赫的妻子戈哈沙德的陵墓。 这些纪念碑都装饰着美丽的镶陶瓷砖,大部分都涂上了几何图案。
Khargard的madrasa是另一个那个时代的建筑作品,其建筑工作在1445年结束,是一个独特而紧凑的纪念碑,由Qavam和Qias ad-Din Shirazi设计。 该建筑的尺寸非常均匀,四伊万马德拉萨。 这个庭院与同样高度的伊万恩广场相同,其中入口是三个拱门,上面有一个圆顶。 这座纪念碑装饰有壁画,绘画,刻在石膏上的碑文和一些与彼此交织的莫卡纳斯。 庭院墙的墙壁上镶嵌了陶器色砖,在设计和执行方面尤其丰富。 门面低而宽,入口非常漂亮。 入口的侧壁呈连接到低塔的尖拱形式。 建筑的整个外立面具有水平和延伸的形状,这是timurid(或gurkanide)建筑中的新奇。
亚兹德Shams ad-Din陵墓的纪念碑是该时期的另一项作品,装饰有彩绘石膏装饰品。 钻石形状的几何设计,如撒马尔罕木偶建筑物的彩陶砖装饰所看到的,构成了入口的边缘装饰。
在属于沙赫赫统治期间的其他古迹中,我们可以提到的是:托尔巴特 - 谢赫 - 杰姆的陵墓,高高的门户和低矮的圆顶; Khajeh Abdollah Ansari的陵墓,由Shahrokh在1429修复; 在Torbat-e果酱市卡利清真寺。
马什哈德的Goharshad清真寺Shahrokh时期最伟大的历史丰碑和建于1419伊玛目阿里·本·穆萨AR-礼萨的神社附近(愿他安息)。 纪念碑的入口是在自己的撒马尔罕,即导致另一个拱门,这是相同的风格西拉建筑师,其中一些突出的和深度的拱门上半部分,给予更大的坚固的弧形风格和纪念碑的权力。 入口的尖塔比在塞尔柱人和伊尔汗山时建造的尖塔要坚固一些。 尖塔,墙壁和柱廊都覆盖着美丽的镶嵌瓷砖,并以不同的颜色如蓝色,蓝绿色,白色,浅绿色,橘黄色,黄色的金发和乌木黑釉面。 设计是几何的,具有特殊的多样性,并与花卉绘画相协调。 穹顶非常大,甚至可以从很远的地方看到。 纪念碑的装饰品的设计非常精湛,以避免单调和对比。 这构成的纪念碑的美学特征,通过统一的花卉画之间成为可能一个,不同的几何设计,突起和中间开放侧向列柱中庭和走廊的深度。 大祈祷室的伊万是全白色的,而其他三个在库法体的脚本,清澈碧绿的颜色与灯罩的白色和绿色红色背景上的铭文装饰。 在清真寺庭院的装饰中,使用了值得欣赏的各种装饰风格。 纪念碑的建筑风格与帖木儿时期的大部分纪念碑一样,是伊朗南部的风格或西拉的风格。 Goharshad清真寺的建筑师是Qavam ad-Din Shirazi,他在Shahrokh时代创造了最多的纪念碑。
教宗认为:“虽然大部分泰勒布里德纪念碑都建在该国北部,但天才,建筑和装饰人才是西拉和伊斯法罕地区的专属。” 最好的设计师和西部的工匠,伊朗中部和南部在帖木儿的服务被雇用,丰富的视图的建筑一点,甚至东部和该国北部,但多米诺沙贾汗在Qaraqoyunlu后伊朗的西部,南部和中部地区,伊斯法罕市设法克服其他伊朗城市在装饰镶嵌陶瓷砖的领域。
还在为国王,当年1448伊斯法罕周五,赛义德·马哈茂德通过纳米设计的清真寺,可以匹配在呼罗珊地区实施的工程保留的区域,但并不至于颜色。 1454年Darb-e Imam入口的拱门是伊朗建筑和装饰中最美丽的作品之一。 这座纪念碑的建造始于Muzaffarids统治时期,并在Jahan Shah Qaraqoyunlu统治时期结束。 这座宫殿建于先知埃布拉西姆巴西和Zain ol-Abedin两个后裔的坟墓上。 建筑工程在1479年结束。 主要的伊万与伊斯兰丰富多彩的作品中的杰作之一相连,该走廊的入口在萨法维王朝统治时期关闭。 在这方面,戈达尔写道:“这项工作的尺寸是以极其精确的方式进行计算的,颜色的绘画和分布呈现在他们的美丽之中; 工作的质量是如此完美,访客留着迷,并在看到任何除了大不里士的蓝色清真寺,这也是沙贾汗的时候这个艺术作品不考这样的乐趣。 事实上,我们正面临着一个真正的杰作。“
伊万所说的入口处的达布伊玛目在它的前面,是一个单一的大厅,直到Shah Solayman时代转变为陵墓内部。 覆盖纪念碑正殿的穹顶外部覆盖物当时由沙阿巴斯大帝和沙拉索莱曼恢复,在后者的统治时期,在伊万湾上建造了一个小圆顶。 在1703中还有书法Reza Emami写的碑文的一部分。
大不里士蓝色清真寺几乎同时在伊斯法罕的达尔布伊​​玛姆宫殿建造。 这座清真寺是15世纪色彩缤纷的陶器和伊朗装饰艺术的生态化杰作。 1466的清真寺在一次地震中倒塌,这场地震摧毁了大不里士城造成70.000遇难者。 这座清真寺没有任何东西,除了几个柱子,外墙和外墙,但这些柱子都处于卑鄙的状态。 这座纪念碑是为数不多的完全覆盖的清真寺之一,因为大不里士的寒冷气候使其成为强制性的。 杜氏夫人,谁在十九世纪参观了清真寺,写道,输入圆弧形内侧门面与这样的精确度和微妙的美丽镶嵌瓷砖装饰是看起来像一块的文章。 这些花朵是相互交织在一起的,并不像Seljuk和ilkhanide时期的花朵。 有它的淡蓝色,深绿色,白色,浅黄色和深蓝色涂装的单调之间远离这种和谐不损害复杂的外观和美感,这是因为这个原因,清真寺了在波斯语中意为“蓝色”的卡布德的名字。
从低门进入中殿或由两个大房间组成的祈祷室,并由一个大圆顶覆盖,在大厅周围有一个连接走廊。 第一室涂覆有镶嵌瓷砖,其设计似乎通过使用蓝色砖微红突出,即使在那里他们被用于相等且均匀的瓷砖它不是那么明显。 第二个房间,在那里他是壁龛,装饰着切成六角形小青砖,所以深蓝色的瓷砖,叶子和黄色的花绘周边,站出来以更大的美感。 大厅的一个丰富多彩的室内装饰也解释了为什么在清真寺被称为“Masjed-E kabud‘或’蓝色清真寺”,它来自于占主导地位的任何房间的装饰色彩。 事实上,使她成为使用镶嵌陶器瓷砖的杰作之一,是如何将新颜色和各种颜色结合在一起。 棕色,稻草黄,紫绿色和干叶的颜色与前所未有的和谐和兼容性相结合。 这些颜色也用于马沙德的戈哈沙清真寺,但由于使用了砖的天然红色,所以它们的均匀性较差。 在这里,在与背景的蓝色接触,让紫色的印象不是那么愉快,而在大不里士的色彩Kabud清真寺分布更均匀,更好,也是砖的颜色不连接直接与陶器瓷砖的颜色,因此绘画看起来更活跃。 正如入口上方的碑文所报道的,卡布德清真寺的建筑师是Nematollah ibn Mohammad Bavvab。 在长长的立面(大约为50米)的两侧,有两座圆塔,每座都有一个尖塔,这些圆塔都证明了泰穆勒风格。 清真寺总共有九个圆顶。
伊斯法罕的星期五清真寺也在贾汗沙赫统治时期完工。 它的入口位于庭院的西面,形状像一座美丽的拱门,在过去几十年里已经恢复。 装修日期与Uzun Hasan Aq Qununlu时建造的清真寺其他区域的建造日期不同。 在Uzun Hasan的侄子Abol Mozaffar Rostam Bahador Khan的统治期间,在清真寺进行了一般修复; 恢复的日期,据报道sull'epigrafe dell'iwan清真寺的南侧,是当年1463陶瓷瓷砖的南dell'iwan运作很胀和类似于清真寺伊玛目Darb的镶嵌工作。
一般来说,乌干哈桑时代的装饰比贾汗沙时代的装饰更自由,更柔和,更多样化和更具创新性。
从现代伊朗的15世纪开始的其他timuride作品中,可以提到以下几点:

1)马沙德1452年的沙赫清真寺,其圆顶比戈哈沙清真寺更真实,更完整。 在圆顶内侧,在底部上方的浅橙色和白色颜色的底部凸出的绿色装饰性狭缝创造出美妙的外观
2)madrasa“Do Dar”(两扇门)到Mashad,它有一个美丽的穹顶,比Shah清真寺更为明显。 其中有一个突出的碑文,以波斯文字书法风格,放置在半高处,下方有垂直和华丽的窗户,木制的窗帘给人以有趣和愉快的方面。
Ilkhanidi和Timuridae时期的其他艺术
在接下来的几个世纪中,萨珊人时代的艺术传播一直延续到十世纪,风格和方法也一样。 在这些时期,织物,地毯,彩绘金属板,玻璃,兵马俑等等的例子很少,有时伴随着伊斯兰教的绘画和墓志铭。 从11世纪开始,特别是在塞尔柱时期,包括金属加工在内的这些艺术中的一些变得更加重要和有声望,几乎在整个伊斯兰世界中都产生了明显的影响。 马梅鲁克斯的冶金学受到伊朗萨珊人和塞尔柱人的艺术的强烈影响,在所制作的作品中,伊朗作品的相同项目,图画和绘画的应用也有微小的差异。
然而,一些萨珊艺术,穆斯林对伊朗的胜利后,被摒弃和忘却,其中包括雕塑,版画等等,他们遇到了宗教的一部分,玻璃,陶土和织物的艺术一定的局限性他们继续练习。 钱币学一直持续到公元七世纪后半叶,除了伊斯兰的话语之外,还有萨珊设计。 第一个完全伊斯兰硬币是围绕702-3铸造的。
有人认为萨珊艺术的伊斯兰时代的最初几个世纪的影响,即使在基督教的欧洲,甚至直到第十一和第十二世纪,以至于在的Palatine教堂巴勒莫的壁画出现的影响,作为法国安德烈戈达尔,萨珊艺术,如确认了法国人罗曼·格希什曼:“在第十三世纪,quttordicesimo的哥特式教堂的投入浮雕画,有明显的萨珊艺术仿制品。”
在Nishapur发现了可以追溯到8世纪和9世纪的绘画,即Samanid时期。 通过从早期的伊斯兰时代的伊朗文献的分析,我们发现,如果清真寺,宗教学校,寺庙和修道院都没有绘画和壁画,在私人住宅,而不是墙壁和窗帘的装饰了与代表画作人类和动物的脸。
由伊朗杰出诗人莎阿迪创作的关于人与自然的诗歌,是这篇论文的极好证明:

如果作为一个男人意味着有眼睛,嘴巴,耳朵和鼻子
如果墙上的画是在人类中间,它会有什么不同。
所有这些奇怪而美妙的画在门上和墙上的存在,
任何不打坐的人都会像墙上的画。

我们已经走过了伊斯兰时代的第一个世纪的象征性显着的作品,但在史书和专门的,中国的艺术家们所说的绘画书籍Kalilah纳赛尔·本·努哈萨曼在位期间去Dimnah。 事实上,直到Tamerlane和他的继承者时代,这些比喻作品和绘画都受到外国人,尤其是阿拉伯人和中国人的影响。
这些书被装饰成科学的“Manaf'e OL-Heiwan”伊本·Bakhtishui或那些历史学家“Jam'e OT-Tawarikh“拉希德广告锭这是1316第一本书的描绘是由图像的一年以最完美的方式绘制动物,鸟类和植物,并且在其中你可以清楚地看到中国风格的影响。 第二本书的连照片和绘画作品,除了那些描绘伊玛目阿里·本·阿比·塔勒布(上帝愿他安息)和先知的叔叔,Hamzeh的面孔一些图像(上帝愿他安息) ,外表阿拉伯文,受中国画风格的影响。
因此,有伊朗组件为主伊卡哈尼德时代的作品很少,而我们注意到,铁木尔和他的继任者,谁尽管战争和血腥侵略了高度重视艺术在位期间,组件“伊朗“找到信誉和优越性,并与该保留的特质蒙古的面孔外,图像的其余部件,组合方式和使用基本几何形状是完全伊朗并没有表现出任何外国势力。
在帖木儿的时间有同时三所学校或更好的三大艺术运动:巴格达学校或电流Jalayeri,这是坐落在著名画家Jonaid Soltani; 大不里士的学校与巴格达的学院在十四世纪末处于名望和威望的高度,以及撒马尔罕的帖木儿学校。 大多数画在这所学校的风格的作品,包括占星术的书和喜欢Khajavi Kermani,哈菲兹和纳扎米(Nezami),特别是Khajavy Kermani,他的好美和Homayun的历史著名诗人的诗集文字由书法家Mir Ali Tabrizi撰写,画作是Jonaid Soltani的作品。
在此期间,这标志着赫拉特的风格之初的作品,色彩强烈,明亮,纯净,是通过研磨的各种颜色的宝石如青金石,黄玉,蓝宝石,红宝石和琥珀色,甚至生产的金,这有利于不改变自己。 在十四世纪末和十五世纪初的西拉风格的作品中,这种强烈而纯正的色彩的方法十分普遍。 本书菲尔多西的Shahnameh的,由书法家Lotf广告锭叶海亚·本·穆罕默德,谁现在是属于埃及国家图书馆1397转录的副本,同一本书的另一个副本,写在1401,目前属于集合英国人切斯特比蒂,都在西拉画。 这些画都是纯正地道和Jalayeri学校和大不里士的作品不同,我们可以说,设拉子的学校,外来的冲击最小。 在这些作品中,颜色的比例非常显着,图纸更加精确和充满新奇。
西方人不太喜欢的图像的色彩和构图的多样性是伊朗艺术的特征之一。 从那时起,这一事实被伊朗艺术家甚至印度和奥斯曼艺术家模仿为连续的传统,在十五和十六世纪。 所以人们可以勇敢地说,Jalyirids对于真实的绘画和色彩的支持和关注是如此重要,以至于它可以被认为是在萨珊时代之后的伊朗绘画革命。
在帖木儿之后,他的儿子沙赫鲁赫选择赫拉特作为他的首都,并任命其他胆小的原则为伊朗不同地区的州长。 Olegh求成了撒马尔罕和河中地区索乌坦伊伯拉希姆的州长,并接管所有被收购的威信和艺术家,西拉,大不里士他的王国Shiraz.Durante图书馆的政府,和其他地方,前往赫拉特。 总是在Shahrokh的时间和Qias宫廷画师广告Din的在中国的明朝之旅后,对中国风格的影响增加,即使只涉及该组合物的成分设计。 同时,伊朗,中国元素交融,成为类似,如果这些作品是中国人,你不能说出点,而是由伊朗人反之亦然画是伊朗的作品,中国艺术家模仿!
在沙鲁克的儿子贝松古尔时代,帖木儿学校达到了顶峰。 Baisonqor本人是一位画家和优秀的书法家。 在39年他的王朝,艺术如绘画,装订,和一般的艺术来了在鼎盛和赫拉特的学校成为当时最大的艺术和文化中心,在全球拥有卡迈勒获得名利ad-Din Behzad。 贝扎德是第一位签署他的作品的画家。 他变得如此有名,以至于印度的蒙古统治者试图让他的作品和其他伊朗艺术家模仿他。 他死后的绘画方法成为绘画艺术的规则。 他是Sultan Hossein Baiqara和Shah Ismail Safavide的当代艺术家。 贝扎德被任命为沙伊斯梅尔皇家图书馆的主任,后来还任命沙阿塔玛斯布。 他在赫拉特的老师是Pir Sayed Ahmad Tabrizi和Mirak Naqqash。



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